本次集中学习了《设计之道，文化之美》、《传统手工艺与文化IP》、《知识产权保护&合同风险防范》、《传统工艺类非遗量化调研实践探析》、《中国古代建筑装饰概观》。经过本次2024年工艺美术继续教育培训，我受益匪浅。

《设计之道，文化之美》课程强调了设计与文化之间的紧密联系，它体现了设计不仅仅是视觉艺术的表现形式，更是一种文化传承和创新的方式。不同地域、不同时代，人们通过色彩、图案、材质、工艺等形式将自己对于自然、哲学、宗教的思考表现出来，并形成了不同的审美风格与文化体系。故而我们也应该以设计的角度去创新，通过了解不同的文化，再进行思索融合贯通，从而去产生新的思考、新的表达。

《传统手工艺与文化IP》

传统手工艺不仅是古人对生活需求的探索、总结，也是古人对精神需求的求索、外向的表达，它自身便拥有独特的文化符号意义。便以苏扇为例，一副玉竹骨所传递的是文人风骨的心理投射、一张文人画所蕴含的是文人风骨的具实表达。故而传统手工艺与文化IP的结合，不仅仅能够保护和传承文化遗产，还能为手工艺人创造经济价值，并提升文化的国际影响力。

在现代社会，IP已经成为文化传播的一种重要方式，通过品牌化的运作，可以让更多人了解并喜爱某一特定的文化元素。传统手工艺可以被打造成具有独特文化价值的品牌，通过品牌化的运营方式，提升产品的知名度和市场竞争力。

《知识产权保护&合同风险防范》

如果说《传统手工艺与文化IP》一课展现了社会效益与经济效益高度统一的发展方向，那《知识产权保护&合同风险防范》一课便是对知识成果保护的具体实操。我们在积极创新的同时，也要可以有效保护自己的智力成果。我们应该通过申请专利、商标、版权确定我们的权利，并进行必要的备案工作。同时，我们应该主动保护自身权益、定期监控市场上的侵权行为，并采取法律手段维护自己的权益。

《传统工艺类非遗量化调研实践探析》

非遗的量化调研是一项复杂但极其重要的任务。通过量化调研，可以更好地理解和评估传统工艺在当代社会中的地位、价值及其面临的挑战。本次课程通过对徐州泥塑的量化调研，可以系统地了解其当前的发展状况、市场需求以及政策支持情况。调研结果表明，徐州泥塑面临着传承难题、市场需求变化等挑战，但也存在发展机遇。通过制定有针对性的保护措施，可以有效促进徐州泥塑的传承与发展，使其在新时代焕发新的生机与活力。这也为我们其他非遗保护提供新的研究方向。

《中国古代建筑装饰概观》

中国古代建筑装饰是中华民族悠久历史文化的重要组成部分，体现了古代工匠的智慧和技术成就。这些建筑装饰不仅具有审美价值，还承载着深厚的文化内涵和历史意义。中国各个历史时期的建筑装饰风格各异，反映了当时的政治、经济、文化和艺术特征。从简单的几何图案到复杂的壁画和雕塑，无不体现了古代工匠的智慧和创造力。这些装饰不仅美化了建筑本身，更承载了丰富的文化内涵和历史信息，是中华文明宝库中的珍贵财富。

通过以上五课内容的学习，提升我的对于工艺美术的了解，同时也拓宽了我的眼界，提高创意能力。