本次集中学习了《设计之道，文化之美》、《传统手工艺与文化IP》、《知识产权保护&合同风险防范》、《传统工艺类非遗量化调研实践探析》、《中国古代建筑装饰概观》。经过本次2024年工艺美术继续教育培训，我受益匪浅。

《设计之道，文化之美》这门课程，我学习了：设计不是简单的造物计划，还包含了物质的选择、非物质的提取。在设计的过程中，我们需要深入理解文化，才能创作出有魅力、有价值的作品。一件好的设计作品，既要拥有实用性和艺术性，同时也要融合文化内涵，如此才能一起构成多元文化景象，在传递设计语言的同时也能够向大众传递新时代审美底蕴。

《传统手工艺与文化IP》这门课程，从文化IP的角度来剖析文化价值和商业价值的有效转换。随着时代发展，大众对于文化价值、情绪价值的需求增多，传统手工艺产品作为一项与传统文化息息相关的产品，拥有天然的联系纽带。无论是技艺还是纹饰，都在一定程度上反映着我国传统文化的内涵。故而在互联网高速发展的当下，进行文化IP的打造，不仅有利于传播传统文化内涵，同时也有利于商业价值转换。具有独特魅力和文化内涵的IP往往能够引发消费者的共鸣和热议，从而带动品牌的传播和推广。这种传播不仅限于传统的广告和营销手段，更能够通过社交媒体、口碑传播等多元化渠道实现病毒式传播，提升品牌的知名度和美誉度。

《知识产权保护&合同风险防范》这门课程，从微观和宏观两个方面阐述了知识产权保护的意义，于己而言，这是对自己智力成果的保护，于大而言，这是保持创新活力，促进时代发展、提高国家竞争力的有效手段。此次课程中，我还了解了外观设计专利保护的相关法律法规和实践操作。

在数字技术和数字经济蓬勃发展的当下，非遗手工艺品被抄袭、取证难等难点一直困扰着我们，而这次的课程也让我有了新的认识，学习到了保护的手段和方式，同时通过分析案例和进行模拟审查，我掌握了外观设计专利实质相同判断标准的方法和技巧。此外，合同风险防范也使得我受益颇深。因为传统手工艺形态相对单一，创新发展相对缓慢，侵权事件往往会对传统手工艺以沉重的打击。

《传统工艺类非遗量化调研实践探析》这门课程，通过老师对徐州泥塑的非遗量化调研分析，在徐州泥塑的发展、现状等方面的分析研究和针对性保护，使我对自身从事的苏扇也有了新的了解途径和借鉴方向。

《中国古代建筑装饰概观》这门课程，全面讲述了中国古代建筑装饰的发展历程、艺术特色及其背后的文化意义。

本次的课程，让我对今后的发展有了新的思考和方向，今后我也将努力继续创造更多的苏扇作品。