2024年非常荣幸参加了苏州工艺美术学会继续教育中心教育培训的课程，这次的学习让我收获颇多。随着社会的不断进步，我认为能有幸参加这种形式的继续教育和培训绝对是补充新知识的最有效的途径。我们必须不断的提高自身的素质，并把所学知识融入到新的理念中去。在终身学习体系下，知识不断更新已成为必然要求。

         这次培训分别学习了苏州大学张朋川老师的《中国古代建筑装饰概观》、徐州工程学院非遗研究中心仇琛老师的《传统工艺类非遗量化调研实践探析》、无锡工艺职业技术学院蒋雍君老师的《设计之道文化之美》、王斌老师的《传统手工艺与文化》和苏州市虎丘区人民检察院王鑫老师的《知识产权保护&合同风险防范》几次视频讲座。

          几次视频的学习让我充分了解了传统文化的博大精深，我感受到历史是最好的老师，艺术中蕴含着丰富的智慧和力量，使我们能够深切感受到中国艺术的魅力和伟大并从中汲取智慧、砥砺品格。课程中包含着丰富的历史、文化和传统，这都是我们祖先留给我们的宝贵财富。在学习传统文化的过程中，深刻感受到我们民族的文化是非常优秀且独特的，这也让我们在传统工艺的学习和设计中更加自信。也同样了解到了艺术市场从形成到兴起是多么的不易，工业革命之后，各种艺术思潮:工艺美术运动-新艺术运动装饰艺术运动- -现代主义运动，多元文化的冲突和融合，工艺美术的发展与各个时代政治、经济、科技、文化和社会生活水平紧密相关。从传统到现代的转型，自然理性-科技理性。工艺美术开始向工业化、大众化、民间化方向发展。在时人眼里，机制产品工艺先进、设计简约、商品优质，使用机制产品，代表着品质与时髦，更是一种宣扬追随现代化的标识。

        现代城市生活方式，趋慕洋新的审美风尚，市场化消费模式，大众传媒的推波助澜等。此时，设计师开始作为独立的职业出现，一方面设计实践提供式样，另一方面进行观念启蒙。转型不仅仅是穿衣戴帽式的生硬拼凑或照搬照抄，还是系统化组合设计。

        这次学习也让我深刻感悟到了自从事木刻年画工作至今多年，年画究竟有什么魅力让我沉陷与此，经过揣摩终于想通了一些，原来年画的魅力在于它能使我在每天安静“孤独”的环境中慢慢的找到自己心里的那片关于艺术的家园。这片“艺术的家园”如何能在现代社会中绽放鲜艳的花朵，我觉得必不可少的就是要把传统的文化形式与现代工艺技术和材料等等相结合来融创出新的创意构想！这样一来所有较高的值得保留的文化将被延续并加上新的创新表现手法。比如可以告别以前人工手绘创作手稿改为电脑绘图出新效果并搭配出各种调色方案，告别多次试色的工时，但保留了原本年画创作风格的优点，从速度和整体表现成果来说都有提升，我认为这种融合已经是必不可少的了！

        这阶段的学习，让我充分认识到工艺美术应该融通、调适、嬗变、创新发展，自成一体。传承经典工艺，融合内涵精神，保留传统工艺，吸收西方元素。不断推陈出新，时变时新。

      最后，我十分感谢为这次培训辛勤付出的所有老师，让我受益匪浅，吾将在工艺美术的道路上继续前行！突破困难勇往直前！